Мой сайт

Новая песня Tolana и Дениса Манчейстера «Поколения» рассказывает о том, как две души, разлучённые временем и пространством, находят друг друга и создают пространство покоя и счастья.

Певица Tolana поделилась мыслями о своей новой песне «Поколения»: по её словам, композиция знаменует собой новый этап и даже творческую эру. Артистка подчеркнула, что прочувствовала произведение от первой до последней ноты и искренне гордится результатом. Tolana выразила надежду, что слушатели оценят песню — по мнению исполнительницы, музыка вне времени останется актуальной вне зависимости от модных трендов. Певица считает, что именно так следует петь о чистой и настоящей любви: такая песня способна оставить след в памяти не только современников, но и будущих поколений, превратившись в подлинную легенду.

Высокую оценку композиции дал журналист и радиоведущий Григорий Погосян. Он отметил, что в музыкальной индустрии важно разнообразие талантов, и выделил Tolana как редкое и яркое явление. Погосян обратил внимание на удачное сочетание в «Поколениях» качественного поп‑звучания и интеллигентного джаза. По мнению эксперта, песня способна найти отклик у аудитории разных возрастов и обладает значительным потенциалом. Радиоведущий предположил, что последовательная реализация этого потенциала в будущих работах позволит певице ещё не раз приятно удивить публику новыми премьерами.

Запись трека «Поколения» прошла на студии J‑sound. Изначально студия была основана самой Tolana, а сейчас находится во владении Дениса Манчейстера — соавтора музыки сингла. Он же выступил аранжировщиком композиции и исполнил партии клавишных и баса.

Имя Tolana переводится с санскрита как «движение вверх» — и творческий путь певицы отражает этот смысл: она неизменно обращается к возвышенным темам, с каждым синглом достигая новых высот в развитии сюжетных линий и музыкальной подачи. Творчество исполнительницы строится вокруг идей добра и красоты: каждая её песня подчёркивает естественную потребность человека в прекрасном и становится музыкальной поэмой о важности веры.

Источник: https://www.intermedia.ru/news/403122

Владислава Соловьёва, чья жизнь неразрывно связана с музыкой и вокалом, от преподавания до руководства «Центральным домом культуры железнодорожников» и создания Школы вокала «Стихия голоса», в интервью рассказала о своем профессиональном становлении, о значении правильного выбора и о том, как обрести свой уникальный голос, который звучит уверенно и вдохновляюще в любом контексте.

Если отбросить все звания и посты, кем остается Владислава? В первую очередь — мамой троих детей. Параллельно она выступает как практикующий музыкант, преподаватель высшей категории, дирижер и вокалистка. Музыка присутствует в ее жизни с самых первых дней, и со временем женщина осознала, что ее истинное предназначение — помогать людям открывать свой внутренний мир посредством голоса.

Когда же пришло четкое понимание, что хочется быть наставником? Это осознание не возникло в один миг. Педагогический путь начался достаточно рано — еще в годы учебы в музыкальном училище, когда ей было около восемнадцати. Ее пригласили в общеобразовательную школу с музыкальным профилем. Увидев горящие глаза ребят, она решила, что одаренным детям не стоит просто сидеть за партами и исполнять песни — из этого можно сформировать полноценный творческий ансамбль. Они начали заниматься индивидуально, и всего за год сформировался настоящий коллектив. Наблюдая, как меняются и взрослеют дети, она поняла, насколько значимо помогать им транслировать эмоции через пение.

Откуда взялась мысль о создании собственной вокальной школы? Это стал симбиоз личной потребности и прямого запроса от учеников. Изначально это была просто внутренняя задумка, которую она долго держала при себе, работая педагогом в государственном учреждении. Со временем стало очевидно, что существующих рамок недостаточно — не из-за самого коллектива, а из-за ограничений в реализации собственных проектов. У нее накопилось много идей, но не всегда находились ресурсы для их воплощения. Параллельно ученики и их родители часто спрашивали: «Почему бы не открыть что-то свое?». В определенный момент все сошлось, и в 2022 году появилась ее школа вокала «Стихия голоса».

Что оказалось самым трудным на этапе самостоятельной работы? Главным препятствием стала вовсе не педагогика. С методикой проблем не возникло: за плечами солидный багаж знаний и практики. Настоящая сложность крылась в организационных вопросах. При создании школы наваливается масса совершенно новых задач: поиск финансирования, административное управление, выстраивание бизнес-процессов. Этому не учат в консерватории, поэтому всё приходилось постигать на ходу, параллельно проходя дополнительное обучение.

Кто обращается за занятиями в настоящее время? Основной контингент — это подростки и люди взрослого возраста, примерно от 12 до 40 лет. Приходят совершенно разные люди с полярными целями. Одни стремятся выйти на профессиональную сцену, другим просто хочется научиться красиво петь для душевного удовольствия. Ей интересен каждый ученик, ведь за каждым стоит своя уникальная история.

Что играет главную роль в обучении — техническая база или эмоциональная отдача? На практике учащиеся часто делятся на две категории. Первые — это «технари»: они виртуозно владеют голосовым аппаратом, идеально берут ритм, великолепно справляются с джазом или блюзом, но порой их выступлениям недостает души. Вторые — чистой воды эмпаты: они проживают каждую ноту, но им катастрофически не хватает технических навыков. Миссия педагога заключается в том, чтобы объединить эти два полюса. Техничных вокалистов нужно научить глубже чувствовать музыку, а эмоциональным — дать надежную техническую опору. В любом случае требуется сугубо индивидуальный маршрут.

С чего начинается работа с новым подопечным? Чаще всего стартовой точкой становится развернутая беседа. Для нее крайне важно выяснить, какой жанр ближе человеку, что он слушает в свободное время и что является его источником вдохновения. Пение — это не просто извлечение звука. Это комплекс внутреннего состояния, музыкального кругозора и чувств. Поэтому сначала происходит знакомство и обсуждение вкусов, и лишь после этого начинается непосредственная вокальная работа.

Что является главным показателем успешности занятий? Самая большая награда — это когда ученик обретает внутреннюю раскованность. Бывает, что после уроков люди пишут: «Мне стало так легко, настроение просто отличное, постоянно хочется петь». Именно это чувство свободы и радости является для нее ключевым. По ее убеждению, музыка обязана дарить человеку ощущение легкости и душевного полета.

Что бы вы посоветовали тем, кто всегда мечтал петь, но боялся сделать первый шаг? Однозначно стоит попробовать, чтобы потом не кусать локти. Очень часто приходится сталкиваться со взрослыми людьми, которые признаются: «Всю жизнь об этом мечтал, но осмелился только сейчас». Слышать это немного грустно. Если есть внутренний порыв — просто сделайте попытку. Необязательно гнаться за профессиональной карьерой. Главное — позволить себе этот шанс.

Беседу вел Григорий Погосян

Источник: https://www.intermedia.ru/news/402835

Правительство активно поддерживает развитие инфраструктуры для электротранспорта, предлагая субсидии и льготы.

Забудьте о хаусботах как о причудливом развлечении для уикенда! Плавучие дома стремительно трансформируются из нишевого продукта для загородного отдыха в полноценное городское жилье. Более того, эти уникальные конструкции успешно адаптируются под разнообразные коммерческие нужды, становясь плавучими офисами, стильными шоу-румами, уютными саунами и даже мини-отелями. Только в прошлом году двадцать московских семей сделали решительный шаг, выбрав жизнь на воде и переехав в свои собственные хаусботы.

Это новая городская реальность, — отметил радио- и телеведущий Григорий Погосян. — Я побывал в одном из таких плавучих домов — двухэтажном пентхаусе, самом большом в Европе. И могу сказать, что это лучшее жилое решение в мегаполисе — ты не просто живешь на воде, в тишине и без соседей, но еще и можешь постоянно менять картинку за окном. При этом вся городская инфраструктура в шаговой доступности. Это действительно жилье будущего.

Индустрия плавучих домов переживает бурный рост, особенно заметный в столице. Москва уже может похвастаться первым в России плавучим офисом и целым комплексом плавучих отелей. Среди впечатляющих новинок — уникальный скоростной хаусбот, не имеющий аналогов в мире, способный развивать скорость до 45 км/ч. Этот тренд не остался незамеченным и на потребительском рынке: более пяти тысяч пользователей на российских маркетплейсах уже добавили хаусботы в свои «корзины», демонстрируя растущий интерес к этому виду жилья.

За всеми этими инновационными проектами стоит российский производитель плавучих домов HOUSEBOAT.RU. Их выдающаяся работа уже получила признание: в 2025 году компания была удостоена престижной премии GOLD STARS Discovery в сфере гостеприимства. Помимо строительства, HOUSEBOAT.RU активно формирует сообщество любителей жизни на воде, ведя популярный Telegram-канал @houseboatru, где каждый может найти ответы на вопросы о преимуществах и особенностях плавучего быта. В планах компании — скорое открытие новой, масштабной верфи в Подмосковье, где ежегодно будут спускать на воду сотни современных хаусботов.

Источник: https://houseboat.ru

Теги: Плавучие Дома, Жилье Будущего, HOUSEBOAT RU, Городская Реальность, Григорий Погосян